Bocados de creatividad (por Beatriz Rodríguez)

Un Rissotto con boletus y crujiente de perdiz’ o ‘Muslo de pato confitado con crema de calabaza’ o ‘Presa ibérica asada con salsa de soja sobre cama de espinacas y fideos crujientes’... Estas son algunas de las propuestas que el restaurante Sirene hace a sus clientes; una cocina de diseño con tapas de autor a carga de dos jóvenes empresarias hosteleras: Silvia Alba e Irene Úbeda.

"Vamos a empezar con una ‘Crema fría de lentejas con brandada de bacacalo y polvo de jamón’, después te recomendamos ‘Stick de pollo con salsa Teriyaki’ o ‘Cus cus de verduras y foie’. Eso si, es imprescindible probar nuestro plato estrella, la ‘Musaka...”, Irene Úbeda (34) se encarga de dirigir el coqueto y divertido comedor del ‘Sirene’, un restaurante lleno de luz, ubicado en pleno centro de Ceuta que tiene en sus tapas de autor un eslabón imprescindible para disfrutar de la cocina local “nosotras hacemos tapas de autor. Queremos que los clientes se diviertan probando sabores nuevos”. Y así es su amplia oferta: platos de diseño, donde la creatividad de la jefa de cocina, Silvia Alba (36) se pone a prueba a diario tanto en la mezcla de sabores como en la puesta en escena: “Las tapas se cambian cada día. Siempre hay platos nuevos y tenemos la suerte de que se vende todo”, asegura. Tras ellas, seis meses de trabajo. En este tiempo su local, ubicado en el centro de Ceuta, ha resistido el embite del verano y de las primeras pruebas. Ahora es zona obligada de paso para los amantes de pequeñas exquisiteces llenas de sabor que salen de su cocina. Todo, idea de estas dos empresarias que han tenido en cuenta desde el diseño del local, los colores, el estilo y la decoración hasta el nombre -una simbiosis de los suyos propios- y el enfoque de su gastronomía: “Nuestra cocina es original. Procuramos innovar, catar, hacer maridajes que dejen un buen sabor de boca y que el cliente repita”, destaca Silvia.

Experiencia no les falta. Con una larga trayectoria detrás -Silvia ya dirigió su propio bar de cocina creativa- descubrieron que llenar ese hueco de mercado con una oferta en tapas más personalizadas podría ser un buen negocio. Y se pusieron a ello. “Nos conocíamos de siempre, pero fue trabajando juntas en otro restaurante como nos dimos cuenta que estábamos perfectamente coordinadas. Nos entendíamos muy bien. Cada una en su terreno: yo en la sala y Silvia en cocina, así que nos decidimos a montar algo nuestro, donde desarrollar nuestras propias ideas”, subraya Irene. Algo distinto y en lo que creían y para lo que fue necesario una subvención del INEM y encarar en tiempo récord unas obras que han dado como resultado un local lleno de vida, punto de encuentro de una clientela ya fiel. “Vienen clientes de todo tipo. La respuesta ha sido increíble y en parte es porque estamos dando algo distinto”, matiza Irene.
Cenas temáticas
Desayunos, almuerzos y cenas... ‘Sirene’ está abierto todo el día. Silvia e Irene tienen claro que quieren que su restaurante evolucione y crezca con ellas “organizamos cenas temáticas. La última, japonesa. Creamos el ambiente del local, la decoración japonesa, todo el menú e incluso nosotras nos disfrazamos...”, apuntan ambas. Es una manera de invitar y hacer de su restaurante un sitio de reunión para los amantes de la buena gastronomía.
“Mira, la cocina de diseño y las tapas de autor siempre han sido nuestra opción, tanto cuando trabajábamos para otros como ahora, que lo hacemos en nuestro propio restaurante. Y nos encanta lo que hacemos...”, remarca Silvia, mientras termina de dar el toque justo a una ensalada de pollo crujiente con salsa de yogur.

Beatriz Rodríguez (en www.inforestauracion.com)

Un nuevo 'Charlotte' en la Plaza de los Reyes

de José Manuel Domínguez Soriano, el Martes, 30 de agosto de 2011 a las 20:33

Martes, 30 de agosto de 2011. Son las 15.45 de este tórrido 30 de agosto. A pesar de que septiembre llega, porque siempre llega, aún hace mucho calor. Hemos comido en un restaurante cercano a la Plaza de los Reyes y... Sorpresa! No habrá que andar mucho porque ya existe un nuevo local dónde tomar el helado o copa de postre. Se llama 'Charlotte' y es el hermano pequeño (¿o mayor?) del 'Charlotte' de siempre. El situado en el Paseo de las Palmeras, frente a la 'Opel'.
Entramos y descubrimos un espacio moderno, fresquito (aire acondicionado) a la par que cálido. El que proporcionan Rosa y Alícia, ésta última felizmente embarazada (más de 6 meses) y haciendo gala de su 'inédita' profesionalidad por estos lares.
Las dos profesionales que atienden al público siempre hacen uso de un gran tacto y buen hacer. Las conocemos del anterior y, todavía activo por mucho tiempo, 'Charlotte'.
El nuevo local abrió sus puertas el pasado domingo por la noche. No pude estar. Es por ello por lo que Sushil Dhanwani y su esposa, María del Mar Medinilla, propietarios, me brindan la oportunidad de conocer este nuevo y coqueto 'Charlotte'.

Visita de la 'franquicia'
Sushil me cuenta la filosofía de su nuevo establecimiento: "Buscábamos un lugar más céntrico que el actual que, aunque venía funcionando, no cumplía otras expectativas que las ya conocidas". Con el nuevo local, esta tarde lleno de ceutíes y turistas, "buscamos", agrega Dhanwani, "dar cobertura a toda la familia". Y esque con la Plaza de los Reyes enfrente, lugar de esparcimiento y juego para los chavales, los padres podrán desayunar, tomar el aperitivo y la copa o postre de sobremesa después, "con tranquilidad", asegura Dhanwani quien junto a su mujer, María del Mar, hoy recibe la visita de Monsieur Silva, miembro de la dirección de franquicia 'Charlotte' y quien desglosa un amplio abanico de pryectos para el nuevo pub de la plaza de los Reyes, del que dice sentirse" muy orgulloso" porque se ajusta "exactamente" a 'nuestros' bares, "repartidos por la geografía española.
Una vez anotada la 'bendición' de la franquicia por uno de sus promotores galos, bienvenida al 'Charlotte' de Plaza de los Reyes y que la suerte os acompañe. Enhorabuena a Sushil y María del Mar.

Reforma constitucional con más ruido en contra que a favor, Almodóvar se vende como nadie y pánico en la Plaza de África

de José Manuel Domínguez Soriano, el Martes, 30 de agosto de 2011 a las 8:06

Martes, 30 de agosto de 2011. Buenos días. El pleno del Congreso en el que se va a iniciar el proceso para la modificación de la Constitución, se está, o se ha convertido ya, en el penúltimo culebrón de este largo y tórrido verano. La propuesta de Zapatero consensuada con Rajoy y defendida ayer vehementemente por el candidato socialista, Rubalcaba, ante 'su gente', viene a limitar el gasto público o déficit del Estado. Una medida, a todas luces, escasamente progresista. De hecho, sindicatos, 15-M y otras organizaciones más escoradas a la izquierda la rechazan y saldrán a la calle.
Personalmente opino que la medida no es más que otro dictado de Europa en un nuevo intento de que España no se vaya al garete.
Se ignora si esa reforma constitucional, que cuenta con el visto bueno de Mariano Rajoy y del candidato socialista Pérez Rubalcaba, ha sido impuesta por el Banco Central Europeo o por la Comisión Europea, a cambio de la compra masiva de deuda pública española durante estos últimos días, ante el aumento de la prima de riesgo por encima de los cuatrocientos puntos.
Esto es lo que hay. Ya sobran las ideologías y el objetivo es remontar el asfixiante ahogo de los que menos tienen y de las clases medias.
Con todo, y a la vista que la reforma constitucional se fraguará sí o sí, algunos aprovecharán para colar otros asuntos con objeto de introducir nuevos cambios: referendums soberanistas, separatistas etc. Así las cosas ¿por qué Psoe y PP no modifican sino hacen cumplir la Carta Magna: que Ceuta y Melilla se constituyan en comunidades Autónomas. ¿O aún sería peor?.
Por lo demás, el día confirma que Almodóvar se 'vende como nadie' ya que todos los medios recogen la presentación ( enésima) ayer de 'La Piel que Habito' ante su estreno en 286 salas (¿en Ceuta?) el próximo viernes.
En el deporte se confirma que la liga es cosa de dos, que tenemos 3 semifinalistas en 1.500 en los Mundiales de atletismo, que Nadal debuta en un complicado U.S. Open y que mañana comienza la carrera hacia el oro de España en el Eurobasket (debut con Polonia).
Y para despedir este repaso matinal a la actualidad, mi más profunda repulsa y rechazo al graciosillo que ayer sembró el caos en la Plaza de África con una falsa amenaza de colocación de bomba. Feliz día a pesar de los 30 de calor que nos esperan hoy.

Fabuloso Madrid

29 de agosto. José Sámano. Éste lo dice y recrea muchísimo mejor que yo. Lo ví y creo que este año sí hay liga:

De vuelta a la Liga, el Real Madrid fue un equipo magnífico, fascinante y cautivador, firme y autoritario, contundente y estilista. El equipo tuvo de todo; el Zaragoza no tuvo nada. Una sintomatología más del trecho que se ha abierto en el fútbol español, con clubes bajo tierra y otros en órbita. A los primeros, como el conjunto aragonés, tan deficitario en lo financiero como en lo futbolístico, se les acaba el ánimo en el calentamiento. Máxime, cuando un equipo como el Madrid no acostumbra a conceder cháchara alguna. Así hizo en La Romareda, donde irrumpió con una decisión extraordinaria desde el pitido inicial. La brusca entrada de Juárez a Cristiano a los pocos segundos destapó el guion local: a falta de fútbol, un poco de lija y a cruzar los dedos.

 Si el juego gravita en Alonso y Özil, suenan los violines y todos mejoran

El grupo de Aguirre no ofreció oposición, pero los de Mou jamás se dejaron ir

Es incontrolable. Difícil de dirigir para Mourinho y de frenar para los rivales

Armó una jugada por la izquierda, como extremo fantasma, y la acabó marcando

No es el Madrid de esos equipos que se arrugan. Para nada. Tiene hueso y músculo para cualquier asalto. En Zaragoza respondió a cada estacazo local con entereza, frialdad y buen juego, el mejor antídoto. A partir del gobierno del balón, el grupo de Mourinho administró el partido a su antojo. No fue el equipo precipitado y vertiginoso de otras jornadas. Esta vez tuvo pausa, engaño y sabiduría. La que le proporciona el eje Xabi Alonso-Özil. Cuando el juego gravita a su alrededor, el Madrid es otro, afinan los violines, se engancha Benzema, al que le gusta la socialización fuera del área, lo que permite que a su espacio de ariete lleguen en muchas ocasiones Cristiano -en plenitud- y Di María -todavía en pretemporada-. Por esa vía, sin que nadie se tome veleidades a la carrera, el Madrid se vuelve coral y adversarios como el Zaragoza primero se angustian y luego se agotan. Le sucedió al equipo blanquillo, siempre fuera de foco, sin otro sostén que el de su portero. Roberto fue el único dique.
Sinfónico el Madrid, con un juego arquitectónico, de pie a pie, en corto o en largo según sabios intérpretes como Alonso y Özil. Los dos primeros tantos evidenciaron que este Madrid tiene muchos registros. No es unidireccional como pueda destilar en ocasiones. El primer gol llegó por la vía rápida, como le gusta a su técnico, pero fue un acelerón sutil y con varios futbolistas asociados. De entrada, Benzema, que definitivamente ha salido del invernadero, birló la pelota a Ponzio en el centro del campo; se citó con Özil y este, con precisión de cirujano, esperó lo justo la llegada de Cristiano, al que filtró un pase magnífico. La definición del portugués no fue un vulgar brochazo. La jugada exigía el remate con la izquierda y en carrera. CR sentó cátedra.
De un gol trenzado de maravilla, con mucha pradera por delante, a un tanto puramente armónico. El Madrid abanicó la pelota una y otra vez, con todos los rivales espantados. Hasta que Cristiano, en el balcón del área, advirtió el sprint de Ramos, cuyo servicio embocó Marcelo en el punto de penalti. Los dos laterales visitantes incrustados en el área zaragocista. Entre gol y gol, Ponzio frenó con el codo un lanzamiento de falta de Cristiano. Un penalti mayúsculo. Intrascendente cuando un equipo va tan sobrado como anoche el Madrid.
Resuelto el marcador y con el Zaragoza sin piernas ni alma, el Madrid no fue a la hamaca. Decidió darse un homenaje hasta el final. Se ensañó con su rival, con momentos frenéticos y otros virtuosos. Nunca se dio a la molicie y cada aventura ante Roberto multiplicaba su empeño. Hasta Coentrão se dejó ver en lo que le distingue, el despliegue por las orillas. Como mediocentro no tiene fundamentos para esponjar el juego. Tampoco Di María está en su mejor versión. El argentino lleva retraso tras su participación en la Copa América y no tiene la frescura de la última temporada. Hoy se enreda más de la cuenta.
Lanzado el Madrid, prolongó su fiesta hasta el final, sumados ya Callejón, Higuaín y Kaká, refrescos para el último tramo. El Madrid terminó como empezó, como una marabunta, divertido y feliz. No solo fue el equipo eficaz que suele ser, el de la pegada demoledora, sino que todo lo hizo a partir del buen gusto, de un juego gremial, con constantes permutas en el frente de ataque, con todos en favor de todos.
Se dirá que enfrente no tuvo opositor. Pero no son pocas las ocasiones en las que un equipo es su propio enemigo por desidia o por suficiencia. En nada de eso cayó el Madrid, que, pese a lo que parezca por el resultado, aún tuvo más fútbol que goles, lo que le concede más mérito. Poco hizo el Zaragoza, que bastante tuvo con mantenerse de pie. Y le costará sobrevivir en la categoría por más remiendos que se haya puesto en verano y los que, como ya es tradición en sus últimos cursos, se ponga en invierno. Es un equipo inestable sometido por un club inestable.

Nacho Vegas muestra sus credenciales en 'Abierto de 12 a 3' en Radio 1

de José Manuel Domínguez Soriano, el Domingo, 28 de agosto de 2011 a las 10:26

28 de agosto de 2011.-Anoche me fui a la cama, como de costumbre los sábados, escuchando el gran programa de Radio 1 'Abierto de 12 a 3' (¿para cuando el Ondas?). Creo que el programa era una redifusión del que me perdí en su día dedicado al gran Nacho Vegas, sin duda, el cantautor pop de referencia en el actual panorama de la música popular contemporánea española. Durante el programa, escuchamos testimonios de amigos y familiares del cantante, las pinceladas de humor de Keké y cia, la interpretación en directo del mejor repertorio del artista y una gran entrevista en la que repasó sus grandes influencias: Velvet, Lou Reed, Dylan, Tom Waits e incluso de sus "amigos" Los Planetas y Bumbury. De sus declaraciones me llamó la atención una confesión que siempre sospeché escuchando su obra: "He utilizado frecuentemente las canciones 'Sunday morning' de Velvet Underground (Nico, Lou Reed...) y 'Walk on the walk side' de Lou Reed para componer a modo de patrón". En definitiva, fiesta de buena radio para terminar un sábado

Nacho Vegas invitado estelar en 'Abierto de 12 a 3' en Radio 1

Genios y sin embargo colegas...

BUNBURY & VEGAS DIAS EXTRAÑOS

www.youtube.com

video extraido de la pagina web www.bunburyvegas.com , del disco conjunto de Enrique Bunbury y Nacho Vegas

'El Madrid' de la Movida en la nueva temporada de 'Cuéntame'

27 de agosto de 2011. Durante el partido de anoche de la Supercopa tuve ocasión de ver la 'promo' de la nueva temporada de 'Cuéntame cómo pasó'.
La banda sonora de la citada promo es 'Chica de Ayer' de Nacha Pop. Y esque Los Alcántara comienzan a vivir el Madrid más divertido de las últimas décadas: 'La Movida'.
Confío en el rigor de este ya cásico para acercarse con mejor fortuna a la recreación de este movimiento de la que lo han hecho hasta ahora la tele y el cine. En internet se apuntan buenas vibraciones. A Imanol Árias dice gustarle:"puedo decir que he vivido dos veces los 80. En su tiempo y ahora. Creo que hemos hecho un buen trabajo, ha comentado.
Ya veremos. Y esperemos que elijan bien las canciones y grupos. De momento la nueva cabecera corre a cargo de Alejo Stivel (Tequila).Y este grupo, y esta canción no deberían faltar




 

Mamá - Hora punta en el metro

www.youtube.com

Festivales para sibaritas del rock

 Ante la masificación de los grandes eventos musicales, este ha sido el verano del afianzamiento de las citas 'boutique' - Apelan a un público maduro que antepone el confort

XAVIER SANCHO / IÑIGO LÓPEZ PALACIOS 26/08/2011 ( Extraído de El País)

 

A unos padres de familia no se les mete tres días en un cámping sin una sombra, ni se les obliga a hacer tres cuartos de hora de cola para hacerse con una cerveza de la marca que patrocina el evento a precio de cóctel en terraza de hotel de lujo. Es ley de vida. La receta del festival de rock se ha visto obligada a madurar al ritmo de sus asistentes, como demuestra el éxito de público este año en eventos veteranos (y no solo de rock) como Cap Roig o La Mar de Músicas y la proliferación de eso que en el mundillo se conoce algo pomposamente como festival boutique cuando en realidad quiere decir citas a escala humana. Y buscan (y encuentran) un público que ya superó eso de apretujarse con decenas de miles de personas para ver a un kilómetro de distancia a un grupo que, si bien es el del momento, a lo mejor tampoco tiene tanto interés.

La presencia de grandes clásicos del rock y pop remite en los eventos 'indies'

"Hace 10 años no tenía perspectiva, ahora tengo un hijo", dice un organizador

La tendencia, importada de Gran Bretaña (país con más de 5.000 festivales censados), está en adornar el hecho festivalero con un añadido. Por ejemplo, actividades en torno a la música, como degustaciones para gourmets (Harvest) o de vino (Sonorama en Aranda). O con eso que los folletos turísticos llaman "un marco incomparable".
Es el caso del Monkey Week, que se celebra con vistas a El Puerto de Santa María. O el del Faraday. Pere Agramunt es uno de los organizadores de la cita en Vilanova i la Geltrú. Vocacionalmente pequeño, en su octava edición celebrada en julio reunió a 1.500 personas en los jardines del Molí de Mar, una casa colonial del siglo XIX al lado de un acantilado. "Yo mismo fui al primer Festival de Benicàssim con 18 años", recuerda. "Pero ahora a mí y a otra mucha gente le interesa otro rollo, más cómodo y sosegado".
El recuerdo de los viejos y heroicos tiempos del hoy mastodóntico Benicàssim (desde hace casi un lustro controlado por dinero británico y con asistencia mayoritaria de adolescentes llegados de la Pérfida Albión) no es casual. Aquella empresa alocada (¡traer a bandas punteras del rock internacional a la costa mediterránea!) marca el inicio de la era moderna de los festivales de rock en España. Los asistentes a aquellas ediciones primigenias de mediados de los noventa tienen hoy un mínimo de treintaytantos años y más de uno ha pasado los 45.
"Yo hace 10 años no tenía ni perspectiva y ahora tengo un hijo de dos años", dice Santiago Cotes, uno de los organizadores del South Pop de Isla Cristina, Huelva, que el 9 y 10 de septiembre celebrará su cuarta edición. "Para nosotros, la idea del confort ha resultado vital. Ves grupos mejores o peores, pero en todo caso la experiencia es grata", explica. "La paternidad es uno de los motivos para hacerlo todo manejable. El hotel está a 100 metros del recinto, y dentro del recinto está la guardería, así que de tanto en cuanto te puedes asomar a echar un vistazo". El afán humanizador (y comprensivo con los ciclos de la vida y de la descendencia) no es ajeno, con todo, a citas grandes como el Primavera Sound o Sónar, que ya hace un tiempo vienen organizando eventos destinados a la progenie de sus asistentes.
A veces, con efectos indeseados. Este año en el Faraday actuaba el lánguido cantautor John Grant y se encontró con un problema inédito hasta ahora en los certámenes de rock. "Tenemos en el recinto una zona para niños con cuidadora. Creo que la pusimos demasiado cerca de los escenarios. Porque el domingo por la tarde a alguien se le ocurrió la brillante idea de darles sonajeros a los críos y con el ruido que hacían no dejaban oír al pobre Grant. Tuvimos que quitárselos. Un drama", recuerda Agramunt.
El South Pop atrae a su público este año también con reclamos como la posibilidad de ver a la banda inglesa Saint Etienne, grandes de los noventa, en petit comitè. "Quién sabe si hasta darse un baño en la piscina con Sarah Cracknell", dice la hoja de promoción. Porque Cracknell, vocalista de Saint Etienne y el resto de los músicos de los 12 grupos que actúan en el festival, se alojan en el mismo hotel que gran parte de los 1.500 asistentes. La piscina de ese cuatro estrellas es el lugar en el que se rompe la distancia entre público y artistas. Las sesiones de pinchadiscos matutinas al borde del agua se han convertido en una de las citas indispensables del certamen.
Junto a estos jóvenes festivales escorados a la diletancia, sigue funcionando la fórmula de veteranos como el de Cap Roig o La Mar de Músicas. "Ofrecemos calidad, mimamos al público, porque sabemos que están de vacaciones. No cuesta nada hacer las cosas bien. Nosotros sí suponemos una ventaja para nuestra zona, porque nuestro público no es el de lata de coca-cola", apunta Martín Pérez, director del Festival de Cap Roig, que el día 21 cerró las puertas habiendo colocado casi 50.000 entradas a un público proveniente de 16 países. Pérez ha organizado 44 festivales y está convencido de que su formato es por el que, si se quiere fortalecer España como destino turístico festivalero, se debe apostar. "Lo que proponemos es turismo cultural de verdad", apostilla.
"Nuestra repercusión en los medios, de alguna manera, ha decrecido, pues se tiende a dar más cancha a los eventos indies concentrados en tres días. Ha cambiado el panorama, y una banda como Fleet Foxes está en todas partes, cuando hace tiempo no se les habría hecho ni caso. Estamos muy alejados de esa lógica de festival masivo", apunta Paco Martín, director de La Mar de Músicas, evento que tiene lugar durante 16 días de julio en Cartagena. "Cuando veo al alcalde de algún pueblo de costa celebrando las bondades turísticas de su nuevo festival indie me da risa. El público que acude a nuestro evento deja dinero en Cartagena, lo que sucede es que es menos escandaloso y más relajado. Coge su hotel, va a la playa, acude a un par de conciertos y se va. Otro modelo".
Otro elemento que augura un fortalecimiento de la tendencia es el demográfico entre los artistas. La presencia de grandes clásicos del rock y el pop en eventos indies masivos ha remitido este año. Los veteranos en el FIB o en el Primavera han sido nombres como Half Japanese o Stranglers. A cambio,poco a poco, los grandes nombres se van haciendo más regulares en eventos eclécticos y con un cartel seductor para el público maduro que hoy ya no es solo el que creció con Julio Iglesias, sino con The Pretenders, quienes, por cierto, actuaron en Cap Roig en 2009.

El Corte Inglés indigna a sus clientes ante su sorprendente pérdida de calidad

de José Manuel Domínguez Soriano, el jueves, 11 de agosto de 2011 a las 17:19

Como los medios tradicionales están comprados por la publicidad y no pueden contarlo, yo, en calidad de periodista y, sobre todo, de cliente, quiero denunciar el lamentable estado de degeneración por el que atraviesa El Corte Inglés.
 Los despidos, los contratos basura realizados a personal inexpertísimo, etc. están haciendo de los grandes almacenes de referencia de este país un auténtico caos. La atención al cliente desespera al más pintado. La crisis y la 'pillería' empresarial que se esconde tras ella, han terminado con el mito (con su buena carga de frivolidad reflejada en una frase acuñada por quien ésto suscribe) : 'El Corte Inglés te soluciona la vida'. He sido testigo directo en Algeciras y Banús de las numerosas quejas de los consumidores. Que tengan cojones los medios que cuentan con su trocito de 'tarta' y lo cuenten. No son capaces. Ay!, poderoso caballero don dinero. La publi manda. Pena, penita, Pena...Pena!!!

El muerto no era yo

La Empresa de Alumbrado covierte mi casa en un depósito de cadáveres. ¡Qué peste! ¡Qué peste!

de José Manuel Domínguez Soriano, el sábado, 20 de agosto de 2011 a las 10:34

La Empresa de Alumbrado es una auténtica chapuza. Ya sé que no descubro nada al decir esto. No me voy a referir a las contínuas e inexplicables averías, facturas imposibles...apagones eternos. No. Quiero contaos mi más reciente y 'maloliente' experiencia. Por mi enfermedad viajo regularmente a la península (rehabilitación etc.). No tengo domiciliado el pago del recibo y, por tanto, periódicamente paso por la ventanilla de la compañia. Pues bien, la próxima cita estaba fijada y reconfirmada  para el 3 de septiembre(fecha tope antes del corte de suministro). Pues cual no fue mi sorpresa que cuando vuelvo a Ceuta me encuentro la casa a oscuras y con un insoportable olor a cadáver. Se descongeló y pudrió el pescado y todo lo que guardaba mi nevera. Los vecinos llegaron a pensar, al no verme, que el olor procedía de mi cuerpo en descomposición.
Lógicamente tuve que emplearme a fondo, para limpiar y desinfectar, armado de amoniaco perfumado, no solo el 'frigo' si no toda la casa. Ayer fui a la empresa, reconocieron que cortarme la luz fue "un error que asumimos", me dijo un empleado encogiéndose de hombros. Me fui. ¿Denuncio?
A esta hora (10.30 del sábado, vuelvo a desinfectar y perfumar). Sigue oliendo a muerto y, al menos de momento, el cadáver no era el mío.

Encerrado en este hospital

Tal y como os comenté hace unas horas, esta mañana me la he pasado en el hospital. Os dediqué la canción de Alaska y Los Pegamoides que ocupó la cara B de su primer single, 'Horror en el Hipermercado'. La producción no estaba en absoluto a la altura de esa enorme canción escrita por Carlos G. Berlanga. El también desaparecido Enrique Urquijo (Secretos) la recreó excepcionalmente con su banda paralela 'Los Problemas'.

T

Enrique Urquijo y Los Problemas - El Hospital

www.youtube.com

El Hospital C.G.Berlanga Alaska y los Pegamoides Encerrado en este hospital Tomando Pentotal Y sin poder hablar Entre tubos de goteo estoy Viendo televisión ...

En homenaje a Enrique Cáceres

Los Panchos - Contigo

www.youtube.com

Los Panchos - Contigo

El Bolero pierde una de sus voces más emblemáticas: muere el cantante de Los Panchos

Enrique Cáceres Méndez, cantante y vocalista del trío Los Panchos, falleció el pasado lunes 22 de agosto, según ha anunciado el Ministerio de Cultura mexicano a través del Consejo Nacional para las Artes y la Cultura (CONACULTA).

Enrique Cáceres llegó a ser primera voz de Los Panchos, fundado en 1944 por la discográfica CBS, y fue el que popularizó el bolero: "Alimentó el romanticismo en la música mexicana" durante años, según ha expresado con pesar el gobierno mexicano.
Cáceres nació en 1934 en Mérida, capital del estado de Yucatán. Se integró en la formación en los años 60, después de haber formado parte de grupos como el Trío Monterrey, el Trío Las Sombras o Los Tecolines, del que fue fundador.
Con Los Panchos, Cáceres grabó más de doscientas canciones entre 1966 y 1971 en discos como Volví la espalda, Que no te cuenten cuentos y un albúm de canciones junto a Armando Manzanero.
El trío Los Panchos original lo formaron los mexicanos Alfredo El Güero Bojalil Gil, José de Jesús Chucho Navarro Moreno y el puertorriqueño Herminio Avilés Negrón. A lo largo de los años, la formación se fue renovando y así fue como entró Cáceres.
Los Panchos marcaron una época en la música romántica latinoamericana a mediados de siglo pasado dedicando sus letras de amores y desamores. También dejaron su impronta en el cine con grabaciones como Rayito de Luna (1949), Callejera (1952), Aventurera (1949) y Miradas que matan (1954)

Kula Shaker: El Brit más psicodélico

En septiembre de 1996, Kula Shaker lanzó el álbum debut de venta más rápida británica de su tiempo. `K' llegó a la cima de las listas va doble platino en el Reino Unido y, finalmente, va a vender más de un millón de copias en todo el mundo. Recibió críticas universalmente positivas, canciones como 'Hey Dude', 'Tattva y 'Govinda' recibió una rotación regular en la televisión y la radio. Esta es una de las muchas buenas canciones de 'K'

KULA SHAKER-"HEY DUDE"

www.youtube.com

MUSIC VID OF THE LADS RIDING AROUND LONDON ON TOP OF A BUS

'Suede', grandes, grandes del pop británico más inspirado

Desde que descubrí a Brett Anderson y sus chicos, supe que eran como un traje a mi medida. Que las canciones las habían escrito para mí. He leído no sé donde ('desmemoriada de mí' que diría mi amiga Patty). De ser así , y porque segundas partes nunca fueron buenas, no creo que Suede pudiesen repetir una balada tan bonita como ésta. Para Isa Caballero(toma brit!!)....'Es sábado por la noche...

Suede - Saturday Night

www.youtube.comAll Suede iTunes LPs / Deluxe Editions are available to pre-order from iTunes now! Suede: http://bit.ly/mzr84r Dog Man Star: http://bit.ly/kquuN6 Coming Up: ..

'Teenage Fan Club': el pop como ahora lo entenderían The Beatles

Esta es una de las más grandes aportaciones al brit pop. Todos sus discos son estupendos pero el 'Grandes Éxitos' bastaría para disfruar de un enorme caudal de deliciosas melodías y estribillos. Todo está en Youtube, aunque recomiendo la compra o descarga de sus álbumes.

TEENAGE FANCLUB - Sparky's dream

www.youtube.com

tfc

Un acercamiento al Brit Pop

Mi amiga Isabel Caballero adora a 'Pulp'. Durante un fin de semana superdivertido que compartimos en Chiclana me 'machacó' el maravilloso grandes éxitos de la bandabritánica. Le comenté que hay verdaderas joyas (desde los fántasticos y pioneros 'Blur'y 'Oasis' hasta mis favoritos: 'Teenage Fan Club'. Isabel lee lo que viene a continuación es un somero acercamiento a este género sobre el que, lógicamente, planea el espírutu de The Bleatles.

La decada de los 90's veia a la sociedad americana someterse al reinado del Grunge con Nirvana como lider de un mivimiento que representaba el sentir juvenil de la decada e identifico a muchos de forma visceral, no solo en lo musical sino tambien en su estetica y en una nueva forma de pensar.

A todo esto en Inglaterra se empezaba a gestar una respuesta musical a estos acontecimientos con una combinacion de elementos recogidos del glam, el punk, la new-wave, el espiritu mod y el fuerte legado del rock britanico de todos los tiempos, a esto se le llamo Brit-Pop.

Ya en la decada del 80 grupos como los Stones Roses (a mi me encantan) y The Charlatans estaban ya instalados en el circuito musical englobados en lo que se llamo la movida "Madchester", al mismo tiempo la musica electronica ganaba terreno y se manifestaba de forma paralela con bandas como The Shamen y Soul II Soul; pero este limite se termino de disolver con grupos que tomando elementos de ambas manifestaciones lograban un nuevo sonido como 808 State o los mismos Happy Mondays. A su vez el "shoegazing" proponia los suyo con elementos sonoros sombrios, guitarras distorcionadas y muchos efectos tanto en ellas como en el concepto global de sus discos (My Bloody Valentine y Ride). Como producto de toda esta serie de condicionantes se desarrolla el Brit.

A diferencia de estilos que reprensentan ciertas concepciones ideologicas, el Brit solo surgio como forma de revalorizar y retomar la musica de las decadas de los 60's, 70's, 80's y reinventarla hacia una nueva direccion con elementos de la epoca y una vision mas ayornada en sus letras, tratando temas relacionados a la espiritualidad y el papel de los jovenes y sus realidadades en la sociedad post Margaret Tachtcher.

En lo musical se enfatizaba el uso de guitarras trasladandolas hacia un plano central en casi todos los casos, con saturacion y demas; todo esto sumado a estribillos pegadizos y tarareables y los diferentes caracteres que mostraban las bandas y sus interpretes, que no seguian un patron predeterminado, sino con gran pecualiaridad cada uno desarrollaba su estilo tanto en lo vocal como dentro del escenario.

Oasis: La banda de los hermanos Liam y Noel Gallagher fue indudablemente la mas respresentativa de este movimiento para Sudamerica. Con guitarras de una fuerza descomunal y arreglos que enfatizaban su poderio, la voz totalmente particular de Liam al igual que su forma de desarrollar su papel de front-man en la banda, el desarrollo creativo de Noel con el aporte de su voz en algunos temas hacen de este grupo un referente casi absoluto del Brit.

Blur: Fue una de las bandas que hasta era candidata a quedar afuera del campeonato, pero con "Modern life is rubbish" de 1993 avalado por la critica y no tanto por el publico, se metio en la pelea pero no para ser una mas, sino para pelear el primer puesto con Oasis (de hecho eran los primeros iconos del momento hasta que llegaron los hermanos problematicos). Pero con "Parklife" de 1994 logran imponerse en la escena comercial con un gran producto de gran sonido ingles, letras melancolicas y fotograficas y un gran toque mod en su estetica, ademas de su acercamiento al sentir de la clase obrera (aunque mucho de obreros no parecian tener). Una de las grandes que junto a Oasis marcaron el camino de esta corriente.



Pulp: Jarvis Cocker poseia la gran capacidad de componer letras imponentes, cautivadoras, con gran sentido de realidad y delicadesa; acompañado todo esto con su caracter impecable y estilo que vistio a la banda. Mostro de gran modo las influencias del glam mas que muchas otras en esta epoca.

Suede: Fueron iniciadores de la movida alla por año 1992, donde habia un vacio que habian dejado las bandas de los 80´s como los Stone Roses y The Smiths y las listas de exitos britanicas estaban plagadas de musica estadounidense. Con grandes influencias de Bowie y T-Rex en lo estetico, gran capacidad de expresion de su lider Brett Anderson agregando gran dramatismo a sus interpretaciones, ademas de su poder de composicion hacen de Suede otra referente de la musica de los 90´s. Se podria decir que fue una de las bandas que logro quizas un estilo mas refinado y exquisito en sus composiciones y su sonido; y que a su vez llevo al Brit a otro nivel para lograr otra receptividad mas analitica por parte del publico.


Muchos otros grupos de renombre surgieron en este periodo: Elastica, Muse, Radiohead con su disco "The Bends", The Charlatans que si bien eran una banda anterior, se volcaron al genero tiempo mas tarde (escuchar "Tellin' Stories" del 96'), Supergrass, Richard Ashcroft con su banda The Verbe, etc. Y muchos fueron surgiendo mas tarde y que mostraron influencias del Brit-Pop que termino su periodo de reinado tan pronto que no nos dimos cuenta.
Pero ¿por que el el Brit es considerado importante? En lo personal pienso que el merito mayor que tuvieron estas bandas fue trasladar al rock alternativo al mundo masivo y comercial. Si bien habian bandas que ya se destacaban en la escena londinense, a partir de este momento, logran copar los medios desde el 94' hasta el 97', trasladando una movida desde el under (en la mayoria de los casos), hacia todas las radios y medios de forma sorprendente y sin modificar su estilo.
Ademas revitalizo el pasado musical britanico desde una optica actual y sin dejar de reconocerlo para asi mantener una identidad, que desde lo musical, es una de las mas influyentes en la historia del rock .

Elvis Costello precursor de la New Wave cumple hoy 56 espléndidos años

Hoy es el cumpleaños de uno de los artistas más prolíficos del pop. Fabrica tantos discos como pelis Woddie Allen. De sus incursiones en el jazz, soul e incluso country, siempre ha salido más que airoso. Sin embargo, donde más luce es en la escena pop. Imprescindible en el estallido de la New Wave, felicito sus 56 con esta brutal canción junto a los Attractions. Felicidades. Hoy puede ser un gran día para descubrir a este gran artista quien a pesar de venir mucho a España aún no le visto en directo. Imperdonable

Elvis Costello & The Attractions. Oliver's Army

www.youtube.com

TOTP 1979

Amy Whinehouse murió'limpia' de drogas

 Las pruebas toxicológicas que se hicieron a Amy Winehouse revelan que la cantante no consumió drogas el día de su muerte. Pero, sin embargo, el mismo informe desvela todo lo contrario respecto del alcohol.

«Los resultados de las pruebas toxicológicas enviadas a la familia Winehouse por las autoridades confirmaron que no había sustancias ilegales en el sistema de Amy en el momento de su muerte», afirmó un familiar de

Amy Winehouse - You Know I'm No Good

www.youtube.com

José Barberán y ‘Mujer Klórica’, estrellas del mes

-Agenda Publicada por el Faro de Ceuta

 

Martes, 23 de Agosto de 2011 08:36 , N. Gallego

La agenda cultural de septiembre también incluye el estreno de la obra ‘La mujer de negro’, de la Compañía de César Martín.
El mes de septiembre llega cargado de novedades en la agenda cultural de la Ciudad. Teatro, música, espectáculos, diversión y formación son los conceptos básicos sobre los que se ha elaborado la programación para Eel próximo mes. Una programación que se echaba en falta y que contiene una gran noticia para los ceutíes: la reapertura del auditorio de la Manzana del Revellín. Además, el honor de este particular estreno de temporada correrá a cargo de unos ceutíes, los que forman parte de la Compañía de Teatro de César Martín.
Lo primero que recoge la agenda del mes de septiembre es la celebración del particular ‘Mercado Marinero de Ceuta’, que tendrá lugar desde el día 9 al 11 de septiembre (de viernes a domingo) en el patio de armas del conjunto monumental de las Murallas Reales. Su horario de apertura será de 11 a 13 horas y de 18 a 24 horas todos los días.
En mitad de este acontecimiento diseñado especialmente para el disfrute del Día de Ceuta, tendrán lugar dos eventos de especial relevancia. Por un lado, el concierto del algecireño José Barberán. Será en el auditorio de la Marina el día 10 a las 22.00 horas. Una hora antes, a las 21.00 horas, dará comienzo en el auditorio de la Manzana la obra teatral ‘La mujer de negro’, de Susan Hill, que será llevada a escena por los ceutíes César Martín, Juan Señas y Cristina Mhidal, tres de los componentes de la Compañía de teatro de César Martín.
Ya el día 17 de septiembre se darán cita en el auditorio de la Manzana parte de lo más granado del mundo musical español, ya que la algecireña Alicia Carrasco presentará su espectáculo ‘Mujer Klórica’. Será la presentación oficial a nivel nacional y ya han confirmado su asistencia artistas de la talla de la gran Carmen Linares, Jerry González, Tomasito y Rino di Geraldo.
Desde el día 19 hasta el 23 de septiembre tendrá lugar en la facultad de Educación la ‘XXIII Edición de los Cursos de Verano de la UGR’, que versarán sobre la inteligencia emocional y la autoestima, actividad física para adultos y personas mayores , y metodología de Enfermería.
Por último, el día 24 de septiembre se realizará la entrega del Premio Convivencia a la asociación ‘Sonrisas de Bombay’.

'Solid' gran éxito de Ashford y Simpson

Ashford & Simpson - Solid/ It Seems To Hang On/ Found A Cure/ Stay Free (Medley)

www.youtube.com

Muere Nickolas Ashford otro 'grande' del sello 'Motown'

-Junto a Valerie Simpsom cosechó numerosos éxitos

de José Manuel Domínguez Soriano, el Martes, 23 de agosto de 2011 a las 21:49

Si empezamos el día conociendo la muerte de un personaje fundamental en el rock, lo vamos a terminar con la despedida de otro ilustre del soul. Nickolas Ashford, quien integró con su esposa Valerie Simpson un famoso dúo de R&B en los años 1960 y 1970, pilar del famoso sello Motown, murió de cáncer a los 69 años, informaron este martes medios de comunicación en Estados Unidos.
Según el periódico USA Today, Ashford, nacido en Carolina del Norte en 1942, murió el lunes de cáncer de garganta en un hospital de Nueva York.
Ashford y Simpson, socios artísticos antes de convertirse en marido y mujer, se hicieron famosos en 1966 al escribir la letra del hit de Ray Charles "Let's Get Stoned".
Luego firmaron con el legendario sello Motown, para el que escribieron sus canciones de amor más bellas, como "Ain't No Mountain High Enough", que lanzó la carrera de Diana Ross después de dejar el grupo The Supremes.
Son autores también del clásico "I'm Every Woman", interpretado por la diva del soul Chaka Khan, y más tarde por Whitney Houston.
La pareja, que vivía en Nueva York, escribió para artistas como Ben E. King, Gladys Knight and The Pips y Quincy Jones. Además, desarrollaron una carrera como intérpretes, con sus propias canciones, y sacaron nueve álbumes entre 1973 y 1981

Almodóvar reflexiona sobre Internet días antes del estreno de 'La Piel que Habito'

de José Manuel Domínguez Soriano, el Domingo, 21 de agosto de 2011 a las 9:52

. Acabo de leer la entrevista de Ángel Sánchez Harguindey a Pedro Almodóvar en El País Semal sobre su próximo estreno (2 de septiembre) de 'La piel que habito'.
Las críticas a la peli son irregulares. Mientras Boyero la pone verde a raíz de su estreno en Cannes (éxito de crítica y público con algún premio menor), su compañero de periódico, Harguindey, absoluto fan del manchego, habla muy bien del film. Conclusión: Habrá que verlo. Pero de la entrevista de hoy me interesa la acertada reflexión de Pedro sobre nuestra relación con Internet. "El ordenador se ha convertido en un artefacto dentro del que vivimos, que nos refleja y por el que no solo entra la realidad, sino que nos sirve para relacionarnos con los demás, aunque también puedan controlar nuestra intimidad a través de él, y sin pedir permiso. El peligro de vivir al desnudo frente a todos estos artefactos es una sensación real. Pero para un director, esta masiva proliferación de imágenes en movimiento, como cotidianidad absoluta, es muy interesante. Porque la imagen es nuestro instrumento de trabajo, y ahora mismo, para un narrador, o para la policía o para los detectives, oficios que se parecen mucho al de narrador de historias, se han enriquecido enormemente las herramientas que utilizamos y los modos de investigar / documentar/ desarrollar una historia. Bien es cierto que el control que se puede hacer de las andanzas de cualquier persona, en los tiempos que corren, es exhaustivo. Desde que sale de su casa hasta que vuelve. Hemos perdido grandes dosis de intimidad".

Muere Jerry Leiber(de Leiber y Stoller) uno de los grandes compositores de la historia del rock

-Baila un rock n' roll en su memoria 

 de José Manuel Domínguez Soriano, Martes, 23 de agosto de 2011 a las 8:49                   

Otro que se nos ha ido en este 2011 es Jerry Leiber, una de las piezas del tándem de compositores Leiber & Stoller que tantas canciones (auténticos clásicos) han dado a la historia de la música popular contemporánea. Falleció ayer a los 78 años por causas no desveladas.
                                                      
Jerry Leiber firmaba las letras y Stoller las músicas. The Drifters, The Coaster y decenas de artistas hicieron éxito de todas sus canciones. Para los no iniciados, si repasáis los vinilos de papá veréis en los créditos muchos núneros firmados por ellos. Por ejemplo 'El rock de la cárcel' que popularizó Elvis....

Elvis Presley - Jailhouse Rock (Live)

www.youtube.com

Elvis Presley great songs!!

'Tengo miedo a perder' (Lorca)

Tengo miedo a perder la maravilla / de tus ojos de estatua, y el acento / que de noche me pone en la mejilla / la solitaria rosa de tu aliento.
Tengo pena de ser en esta orilla / tronco sin ramas; y lo que más siento / es no tener la flor, pulpa o arcilla,/ para el gusano de mi sufrimiento.
Si tú eres el tesoro oculto mío, / si eres mi cruz y mi dolor mojado,/ si soy el perro de tu señorío,/ no me dejes perder lo que he ganado / y decora las aguas de tu río / con hojas de mi otoño enajenado.
Árbol de canción/ Caña de voz y gesto,/ una vez y otra vez/ tiembla sin esperanza/ en el aire de ayer.
La niña suspirando/ lo quería coger;/ pero llegaba siempre / un minuto después.
¡Ay sol! ¡Ay luna, luna!/ Un minuto después.
Sesenta flores grises / enredaban sus pies.
Mira cómo se mece / una vez y otra vez, / virgen de flor y rama,/ en el aire de ayer.
Alba/ Mi corazón oprimido / siente junto a la alborada/ el dolor de sus amores/ y el sueño de las distancias.
La luz de la aurora lleva/ semilleros de nostalgias/ y la tristeza sin ojos/ de la médula del alma.
La gran tumba de la noche/ su negro velo levanta/ para ocultar con el día/ la inmensa cumbre estrellada.
¡Qué haré yo sobre estos campos/ cogiendo nidos y ramas/ rodeado de la aurora/ y llena de noche el alma!
¡Qué haré si tienes tus ojos/ muertos a las luces claras/ y no ha de sentir mi carne/ el calor de tus miradas!
¿Por qué te perdí por siempre/ en aquella tarde clara?
Hoy mi pecho está reseco/ como una estrella apagada.
Arqueros/ Los arqueros oscuros/ a Sevilla se acercan.
Guadalquivir abierto./ Anchos sombreros grises,/ largas capas lentas.
¡Ay, Guadalquivir!
Vienen de los remotos/ países de la pena.
Guadalquivir abierto./
Y van a un laberinto./ Amor, cristal y piedra.
¡Ay, Guadalquivir!
Paisaje/ El campo/ de olivos/ se abre y se cierra/ como un abanico.
Sobre el olivar/ hay un cielo hundido/ y una lluvia oscura/ de luceros fríos.
Tiembla junco y penumbra/ a la orilla del río.
Se riza el aire gris./ Los olivos,/ están cargados/ de gritos.
Una bandada/ de pájaros cautivos,/ que mueven sus larguísimas/ colas en lo sombrío.

75 años del fusilamiento de Lorca, Rouco se modera, 'Ratón' vuelve y Bono se va

Algeciras, 18 de agosto de 2011. Camino de Ceuta donde, mañana, inicio un nuevo 'circuito' por las consultas externas del hospital para conocer cómo marcha el proceso de mi convalecencia, aquí sigo con mi recién estrenado blog para, en principio, 'mirar' cómo se presenta el día.
La noche ha sido insoportablemente calurosa en casa de unos amigos de Algeciras donde hago escala camino(hoy) de Ceuta. A esta hora (7.30), los medios recuerdan una fecha histórica: el 75 aniversario del vil fusilamiento del genial poeta granadino Federico García Lorca. Le recordaremos(si esque alguna vez fue olvidado salvo por el tenebroso y largo túnel de la dictadura.
en cuanto a los mercados, hoy nos enteramos de que Merkel y Sarcozy van a coger, de una vez, el toro de la crisis por los cuernos y, dicen, esta vez "decididamente". El otro toro, éste real y asesino, 'Ratón' (cuanto más mata más crece su caché en las fiestas populares) vuelve a correr detrás de unos inconscientes mozos en algún punto de la peculiar geografía española en fiestas. Desde aquí pido el sacrificio de Ratón y la prohibición de encierros y correrías taurinas aunque también expreso mi apoyo al fino arte del toreo. Lo cortés no quita...
Y me alegra saber que Rouco Varela moderó su discurso en la primera homilía ante los miles de jóvenes que aguardan la llegada de Su Santidad, el Papa, y dejó en paz a los homosexuales y a las mujeres que, en todo su derecho y seguro que siempre con su debida carga traumática, interrumpen su embarazo. Esperemos que el 'diabólico' Rouco se siga portando y que el respeto hacia TODAS las posiciones prime cone Papa en Madrid.
Me entero, y lo escucho de su propia voz, que el presidente del Congreso, José Bono, no quiere concurrir a  'las Generales'. Pese a lo por él expresado me parece un soberano ejercicio de irresponsabilidad querer abondonar el barco cuando éste va camino de hundirse. NO, BONO, NO. No lo entiendo. ¿Acaso por una vez tendrán razón los de la 'TDT Party'? Buenos días

Enrique Morente canta a Federico García Lorca en el 75 aniversario de su fusilamiento

La Tele en Verano: playas, repetciones y...mucho Papa. Y declaro intenciones

En realidad estoy experimentando con mi nuevo Blog y este comentario no deja de ser una mera prueba para ir haciéndome al formato. Mientras tanto, aquí, en medio de un calor espantoso, mis amigos hacen zaping y solo encontramos programas de ese subgénero de entretenimiento (¿...?) donde reportero graciosillo recorre playas como loco entrevistando a gordas, calorros y otros extraños especímenes que lucen palmito y alardean ante la cámara de turno de poco cerebro y mucho músculo.
Entretanto la 'TDT Party', a lo suyo: tertulias clónicas machacando a todo lo que se mueva con respecto a los socialistas como si éstos no estviesen ya lo suficientemente hundidos (mira que son pesados) y, por supuesto, el Papa hasta en la sopa. Así que, con semejante panorama, me voy a la cama con mi querida...radio.
BREVE DECLARACIÓN DE INTENCIONES
Bueno, antes de dormir quiero adelantaos que brindo mi Blog a quienes desde el rspeto y sentido del humor quieran comentar, denunciar, expresar, divulgar o debatir sobre los asuntos que estiméis oportuno.
También recuperaré las locas aventuras de Patty, aquella chica que dejó Ceuta buscando, con escaso éxito, el estrellato en el Madrid de 'la Movida' y estaré, como siempre muy pegado a la acualidad política social y cultural de Ceuta y el mundo y, claro, todo ello aderezado con las miles de canciones que me han acompañado (y las novedades que voy descubriendo) durante toda mi vida. En realidad, y no quiero ponerme demasiado serio, hacer de manera distendida y relajada lo que, al menos de momento, me impide en otro medio mi enfermedad (estrés, competitividad agresiva, presiones etc) y que no es otra cosa que cultivar lo que más me gusta del mundo: LA COMUNICACIÓN. Y para ello espero que me dediquéis un ratito de vuestro tiempo. Lo vamos a pasar muy bien. Seguro.

Otra 'pasada' de las navieras

Estoy en Algeciras y algunos de mis amigos que pretendían embarcar a las 20.00 horas en Acciona, con destino a Ceuta,me llaman para contarme que se encuentran con que la pasarela de acceso al buque está estropeada y no le dejan acceder ni siquiera por el garaje. Tienen que esperar al ferry de las 22.00 horas y el problema es que el puerto está absolutamente 'petado'. Afortunadamente estoy en casa de unos amigos con aire acondicionado y gazpacho helado, pero, ¿Cuando coño vamos a poder resarcirnos de tanta burla por parte de las navieras? ¿de qué valen las comisiones Ciudad-Estado para hacer entrar en vereda a las empresas que operan en el Estrecho?. Menos mirarnos el ombligo y más beligerancia, que ya está bien. Querido presidente, que sepas que Ceuta en la península importa un carajo a todo el mundo (te traslado la queja de muchos conciudadanos 'tirados' en el puerto algecireño que así me lo piden). Vamos coño! Que ya está bien.

34 años sin el Rey

Nos dejó tal día como hoy pero del año 1977, pero, claro, con el caudal de maravillosas canciones que nos legó y su arrolladora personalidad (y cintura), ¿Cómo olvidarle?. Elvis, tú sigues estando siempre en mi mente, en mis reproductores de canciones y en mi modesto patrimonio cultural... Y siempre en mi corazón.

Hoy es es el día de 'San Elvis'

En el día de 'San Elvis' quiero significar los muchos artistas que han revisado suis éxitos. Como botón sirvan estas dos: Los grandísimos Pet Shop Boys contemplaron así de bonito el 'you are always on my mind'- Magnífico clip.

Elvis, revisado por los 'jóvenes caníbales'

Y esta es la tremenda versión de los Fine Young Cannibals del clásico de Elvis, 'Suspicious mind'. Elvis vive!!!

'America' se queda sin Dan Peek

El cantante estadounidense Dan Peek, fundador de la banda de folk-rock ligero America -célebre en los años 1970 por éxitos mundiales como "A Horse With No Name"-, murió a los 60 años, según informaron el miércoles su propio sitio web y sus ex compañeros de banda.
La esposa de Peek, Catherine, informó que el domingo encontró muerto al artista en su cama.